L’histoire de la musique arabe

La musique arabe, avec ses mélodies envoûtantes et ses rythmes complexes, est le reflet d’une civilisation riche et ancienne. Elle a évolué au fil des siècles, portant les empreintes des divers peuples et cultures qui ont traversé le monde arabe.

De ses origines mystiques à son apogée sous la tutelle de musiciens légendaires comme ZYRIAB, cette musique a toujours su captiver et transporter ceux qui la découvrent. Dans cet article, nous allons retracer son historique, depuis ses racines profondes jusqu’à sa fusion avec d’autres genres, notamment la musique Arabo-Andalouse, une fusion riche qui symbolise l’interaction entre les cultures arabe et européenne.

Rejoignez-nous dans cette exploration sonore, et découvrez la magie, la passion et l’histoire qui se cachent derrière chaque note de la musique arabe.

La musique arabe expliquée

Danser la danse orientale, c’est aussi développer une curiosité pour la musique arabe.  Nous vous invitons à découvrir les grands noms qui ont œuvré pour l’enrichissement et la préservation de ce patrimoine exceptionnel.
Les musiques arabes ont été codifiées par quelques grands théoriciens. Ils fixèrent une série de schémas sur lesquels toute mélodie doit se fonder. Chacun d’entre eux s’appelle un maquam et détermine une échelle ou un ensemble de notes de base qui forment le squelette de la composition.L’improvisation s’appelle le ragsum, lorsqu’elle est instrumental, ou le layali lorsqu’elle est vocale. Les pays musulmans possèdent une importante tradition de musiques savantes, que l’on étudie avec un maître.C’est lui qui apprend à ses disciples le système de maquamet ( pluriel de maquam ), les rythmes, les possibilités d’improvisations et les nombreuses formes existantes.
Les musiciens peuvent, par exemple jouer des suites appelées noubas en Afrique du nord, construites un peu comme une symphonie en Occident, c’est a dire enchaînant des mouvements différents, mais allant toujours en accélérant le rythme. A la base de ces suites, on trouve diverses formes de poèmes. Pour les faire vivre, le chanteur travaille les ornementations; il joue avec la musicalité des mots mais il y ajoute également un certain nombres de techniques vocales qui sont comme autant de broderies permettant d’en accroître l’émotion. Parallèlement à ses musiques classiques, les habitants des villes et des campagnes ont aussi développés des styles populaires. Les instruments y sont plus souvent présents, mais la voix reste essentielle comme l’ont prouver de nombreux artistes qui ont su faire le lien entre tradition classique et musique populaire.

Historique de la musique arabe